Factores clave para elegir una etiqueta
Una etiqueta bien diseñada y funcional puede hacer una gran diferencia en la presentación de tu producto y en la percepción de tu marca. No solo ayuda a atraer la atención del consumidor, sino que también comunica información esencial y refuerza la identidad de la marca. Pero, ¿cómo podemos elegir el tipo de etiqueta adecuado para cada producto? En este post os explicamos algunas claves.
Tipo de producto
Cada tipo de producto tiene unas necesidades específicas. Por ejemplo, los alimentos y bebidas requieren etiquetas resistentes al frío y a la humedad, mientras que los cosméticos necesitan que estas etiquetas mantengan su apariencia y durabilidad pese a la manipulación constante.
El ambiente y la exposición
¿Dónde se almacenará y usará tu producto? Los que están expuestos a la luz, el agua, aceites o químicos pueden requerir materiales especiales, como laminados resistentes o etiquetas impermeables. Las etiquetas de polipropileno ofrecen durabilidad y resistencia al agua, ideales para productos como bebidas, productos de limpieza y cosméticos.
Diseño visual (alineación con la marca)
El diseño visual es clave para atraer a los consumidores y reflejar la personalidad de tu marca. Algunas consideraciones a tener en cuenta son:
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- Colores y tipografía: asegúrate de que los colores y las fuentes se alineen con la identidad de tu marca. Un producto natural, por ejemplo, podría utilizar tonos tierra y fuentes más orgánicas.
- Legibilidad y claridad: la información clave, como ingredientes, instrucciones y beneficios, debe ser fácil de leer y estar bien distribuida en el diseño.
- Sobrecarga de información: muchas veces nos pasamos incluyendo textos o elementos en las etiquetas. Debemos evitarlo para no sobrecargar de información y distraer al consumidor.
Materiales más innovadores para etiquetas
Siempre que pensamos en etiquetas pensamos en papel o plástico (polipropileno), pero hoy en día tenemos muchas más alternativas para poder dar a nuestros productos un acabado mucho más distintivo y original. En esta entrada os mostraremos algunas de ellas.
Papel reciclado de alta calidad
Ideal para impresión offset y compatible con diferentes acabados. Hoy en día muchos tipos de papel reciclado logran igualar la durabilidad y calidad del papel nuevo, lo que resulta perfecto para etiquetas sostenibles y sobre todo para concienciarnos con el medio ambiente.
Polipropileno biodegradable (BOPP biodegradable)
Este material se imprime fácilmente y tiene la ventaja de ser resistente al agua y a la grasa. Al ser biodegradable, mantiene la apariencia y durabilidad del plástico tradicional pero con un menor impacto medioambiental, lo que lo hace ideal para productos de higiene, cosméticos y alimentos.
Papel mineral
Este material es a base de carbonato de calcio y es resistente tanto al agua como a la rotura, y funciona bien con tintas para impresión offset. Debido a su aspecto mate es ideal para etiquetas que requieren durabilidad en entornos húmedos, como productos para el baño o bebidas.
¿Cómo iniciarte en el mundo del diseño?
El diseño es un mundo apasionante y muy interesante, donde podemos dar rienda suelta a nuestra creatividad y a toda nuestra originalidad. Pero, ¿cómo podemos iniciarnos en este mundo? Tenemos varias opciones, y en este post detallaremos algunas de ellas.
Carrera / Grado superior
La forma mas sencilla de iniciarnos en este mundo es mediante la universidad o un grado superior. Tenemos de todo tipo, tanto diseño gráfico como de interiores o de moda, cada uno con sus propias especificaciones y características, y conseguirás una base muy sólida de todos los fundamentos necesarios para ser un gran profesional.
Autodidacta
Hoy en día, con Internet, tenemos a nuestro alcance un mundo infinito de posibilidades para aprender casi cualquier cosa, por lo que no es de extrañar que muchos de los mejores diseñadores se iniciaran aprendiendo por su cuenta desde su casa, haciendo pequeños diseños y mejorando día a día. Ya sea en Youtube, comprando cursos o simplemente investigando por tu cuenta, las opciones son interminables.
Cursos online
La ventaja del diseño es que no necesitas ir físicamente a un sitio para aprender, sino que desde la comodidad de tu casa tienes a tu alcance muchas posibilidade para iniciarte. Una de ellas son los cursos online, que pueden servir como alternativa a los grados/carreras, siendo más económicos y con una duración mas corta. Tenemos muchas páginas donde aprender, como por ejemplo Domestika, Udemy…
Tendencias en alza en Diseño
Aunque no lo creas, el campo del diseño es uno muy cambiante. Lo que hoy está de moda, en un par de meses es posible que todos lo veamos exageradamente desactualizado o pasado de moda, pero no solo en el diseño gráfico, ámbito que nos compete, sino también en diseño de moda, de interiores etc. En este post hablaremos sobre las tendencias más al día en 2024.
La Inteligencia Artificial
Aunque ya hemos hablado en anteriores ocasiones de la Inteligencia Artificial, esta no para de dar saltos de gigante en cuanto a calidad se refiere. A día de hoy, aunque no podemos decir que sean capaces de generar diseños perfectos por sí solos, resultan una herramienta impresionante para ayudarnos a dar forma a los diseños o simplemente inspirarnos. Las más usadas son Designer de Bing, Midjourney y Stable Diffusion, cada una con sus pros y sus contras.
El diseño Eco Friendly.
Las generaciones actuales están muy concienciadas con el medio ambiente, y esto se refleja en muchos aspectos, como puede ser nuestra forma de movernos por ciudad, de comprar ropa o incluso de diseñar. En el mundo del diseño tenemos la opción de elegir materiales más sostenibles con el entorno, de reutilizar packagings para darles una nueva vida o incluso elegir bien el número de tintas o el tipo de tinta para contaminar menos.
Colores pastel o «Candy»
Los colores pastel nunca han dejado de ser tendencia como tal, pero sí que es verdad que este año estamos viendo un auge de su popularidad, como podemos ver con el Pantone del Año (13-1023 Peach Fuzz). Este tipo de colores nos transmiten ciertas emociones muy positivas, como son la empatía, la nostalgia y un carácter más sereno, por lo que son ideales para ser usados en diseños con carácter desenfadado o tranquilo.
Rebranding masivo y el «serifacidio»
En los últimos años, hemos sido testigos de una tendencia generalizada entre las empresas y marcas líderes en el mercado: el rebranding, que se ha caracterizado por una simplificación notable de sus logotipos.
Este movimiento ha coincidido con el surgimiento y la expansión de la tecnología, así como con la creciente tendencia hacia la búsqueda y la compra digital. En este contexto, las empresas han optado por simplificar sus logotipos para mejorar su legibilidad, entre otras medidas, eliminando las serifas, esos adornos que decoran las terminaciones de las letras y que proporcionan carácter y distinción visual a una marca.
Con el paso del tiempo, el resultado de estas simplificaciones es evidente: los detalles ornamentales de los logotipos, que antes conferían personalidad e individualidad a las marcas, han desaparecido en gran medida. Este cambio se ha extendido a diversos ámbitos, como la moda, el deporte y el automovilismo. Una de las razones principales detrás de esta evolución es la adaptación de los logotipos a los formatos y tamaños reducidos de las aplicaciones en pantallas de dispositivos móviles, donde la calidad y la legibilidad pueden deteriorarse.
Sin embargo, ¿es realmente necesario sacrificar las características que diferencian a las marcas para llegar a un público más amplio? Al parecer, la respuesta es afirmativa.
La mayoría de las marcas han optado por cambiar sus enfoques creativos, reconociendo que la esencia y la relevancia de una marca en el mercado no dependen únicamente de su logotipo. En su lugar, han buscado acercarse a un nuevo público objetivo: personas jóvenes con ideales sociales claros y definidos en sus estilos de vida. Este cambio de estrategia pretende romper con los roles establecidos anteriormente por las marcas.
No obstante, surge la pregunta de si realmente vale la pena simplificar la imagen y, en algunos casos, los valores de marca de los logotipos en aras de la legibilidad digital y la modernización minimalista, especialmente cuando la cultura social parece estar inclinándose en dirección opuesta. ¿Hemos sacrificado demasiado la identidad por la accesibilidad? ¿Habrá aceptación o rechazo cuándo volvamos a inclinar la balanza hacia el lado de la ornamentación?
La importancia del acabado en las etiquetas
Siempre hablamos de lo importante que es dar una buena imagen de nuestro producto, ¿pero cómo podemos conseguirlo? Hay muchas formas de lograrlo, pero en esta publicación nos centraremos en lo que transmitimos y cómo lo hacemos con las etiquetas de los productos.
Una buena impresión puede tener muchos motivos, y es algo muy subjetivo y no aplicable a todas la personas por igual. Sin embargo, hay ciertos detalles que suelen ser universales como por ejemplo el golpe seco, un acabado capaz de generar en el consumidor una percepción diferente en la vista y en el tacto. Se trata de un pequeño toque que se aplica sobre alguno de los elementos de la etiquetas para resaltarlo, y se puede poner sobre el nombre de marca o sobre un elemento gráfico del diseño de la etiqueta. Al tacto se nota el relieve y provoca una impresión más profesional (y quizás premium) que una etiqueta de toda la vida.
La forma o troquel de la etiqueta. Una etiqueta de toda la vida será cuadrada, rectangular o circular, pero no debemos limitarnos a esas formas simples. El mundo de los troqueles es infinito, y cualquier forma que se te ocurra tiene cabida. Destacarás respecto a las demás etiquetas por usar un diseño innovador o apropiado a tu producto, pero cuidado, tampoco te excedas y hagas formas sin ton ni son o inadecuadas; un poco de sentido común siempre viene bien, más teniendo en cuenta que posteriormente deberás imprimir en esa forma recortada.
El stamping también es una opción muy adecuada para dar un resultado más vistoso a nuestras etiquetas. Normalmente se suele utilizar para destacar el logo de la empresa, los títulos o detalles que quieres que se vean de un primer vistazo. Como con todo, no debemos excedernos y hacer todos los textos o imágenes en stamping, ya que lograrás el efecto contrario al que quieres conseguir, es decir, que el usuario no sepa a dónde mirar y acabe pasando del producto.
El origen de la imprenta
Hemos hablado de muchos temas distintos durante estos meses: la Inteligencia Artificial, las tipografías, el estamping, los colores… pero nos hemos olvidado de lo más importante, y es hablar de la imprenta, su origen y cómo esa revolución supuso un cambio en nuestras vidas (para bien, obviamente). En el post de hoy haremos un breve repaso y espero que aprendamos algo juntos.
Antes de la aparición de la imprenta los libros se difundían exclusivamente a través de copias manuscritas, hechas por copistas, muchos de los cuales eran monjes o frailes, por encargo del clero o de reyes y nobles. Las ilustraciones y las letras mayúsculas eran productos decorativos y artísticos que generalmente realizaban artesanos diferentes del copista. Por ello la producción de un libro manuscrito era un proceso que podía durar años, ya que cada uno debía pasar por las manos de copistas, ilustradores y encuadernadores. Y todo ello, para producir un único ejemplar.
Entre 1436 y 1450 se sabe con seguridad que Gutenberg construyó un aparato que permitía fundir las letras metálicas satisfactoriamente. Y sería en 1455 cuando inauguraría la industria editorial con «La Biblia de Gutenberg».
La expansión del invento llegó a Italia y a Roma y sería en 1464 cuando en Francia emplearon la técnica y posteriormente en Oxford en 1479. La imprenta en España llegó entre 1465-1470 desde Italia, pero los primeros impresores fueron alemanes. Italia fue el país que se situó por delante de Alemania en este tipo de actividad, siendo las principales ciudades de producción Florencia, Milán y Venecia. Países como Francia e Inglaterra dependían de las ediciones italianas.
En Bruselas hubo también actividad en la impresión, pero principalmente para abastecer a la ciudad de Amberes y a sus clientes: comerciantes y burgueses que acabaron imprimiendo para exportar obras de origen británico. En los siglos XV y XVI, era tan elevada la actividad en el sector de la impresión que los impresores debieron de utilizar papeles de distintos lugares de origen dado que la industria no podía abastecer toda la demanda que había en aquellos momentos.
Gracias a la revolución industrial y a los adelantos técnicos nacieron las imprentas nacionales. La máquina de reacción, en la que el papel, impreso por una cara, retrocedía y era impreso por la otra; Surgió en 1854. Un año después se harían tiradas de 10.000 ejemplares a la hora en la máquina rotativa de Hue gracias a la utilización del papel continuo y del molde cilíndrico que permitía la impresión por las dos caras. La impresión de los periódicos se realizaría a partir de entonces en máquinas con composición en Linotipía y la de las revistas y libros se realizaría en Monotipia.
La Inteligencia Artificial en el trabajo
La semana pasada hablamos de la Inteligencia Artificial aplicada al diseño gráfico, y esta semana vamos a seguir ampliando el tema para entender un poco mejor cómo pueden sernos útiles en nuestro trabajo y también si es posible que nos reemplacen en un futuro próximo.
Si pensamos en el «futuro», visto desde la perspectiva de las películas o series de los 2000 y anteriores, nos vienen a la mente esas imágenes rocambolescas de robots y coches voladores, donde nadie trabaja realmente en tareas clásicas y todo está automatizado y perfectamente coordinado. Si bien en el presente hay muchas tareas que sí se han automatizado y la presencia humana no es tan necesaria, aún estamos muy lejos de ese idílico futuro. Sin embargo, la irrupción de las Inteligencias Artificiales en los últimos años ha supuesto una verdadera revolución en cuanto a nuestro día a día. IAs para recrear voces, imágenes, vídeos, textos… pero eso es solo la punta del iceberg. A nivel industrial hay muchas formas en las que esas IAs ya trabajan con nosotros, como por ejemplo detectando una temperatura inadecuada y parando la máquina o enfriándola, notificando si un envío va a sufrir alguna complicación o retraso debido a las condiciones del trayecto… los casos son innumerables, y podríamos estar todo el día hablando de ello.
Según la empresa especializada en tecnología Gartner, para finales de esta década, el 85% de las interacciones que se realicen con los clientes no requerirán representantes humanos. Las predicciones de la firma nos dicen que el análisis automatizado de los canales de medios sociales, software de CRM y chatbots personalizados que reconocen caras y voces reducirá en gran medida la necesidad de los centros de llamadas tradicionales. Si bien las máquinas realizan tareas complejas, hay algo propio de la humanidad que todavía no pueden emular. Ello tiene que ver con las habilidades socioemocionales que se necesitan cuando se trabaja con otras personas. De igual forma, el desarrollo continuo de habilidades digitales y creativas indispensables para adaptarse a los cambios continuos de las tecnologías.